Por Brandon Díaz de León
Nereida Fau presenta ‘Kappa’, una canción sobre la distancia emocional que reafirma su lugar dentro de la escena alternativa española. Inspirada en el coeficiente de Cohen, el sencillo (producido por Marc Cros) explora una ruptura silenciosa y la desconexión entre dos personas que, pese a compartir espacio, habitan realidades distintas.
Hola Nereida, ¿Cómo han sido estos últimos días para ti?
N: Bastante intensos porque acabamos de lanzar un nuevo single que se llama ‘Kappa’, que forma parte del EP ‘Relato Mínimo’, el último trabajo que he producido junto a Marc Cros. Estamos muy contentos porque la recepción ha sido muy buena, la gente está conectando con la canción y eso siempre es muy emocionante. Además, este lanzamiento es solo el inicio, porque pronto destaparemos el segundo sencillo, así que estamos en pleno arranque de esta nueva etapa del proyecto.
Has descrito ‘Relato Mínimo’ como un proceso sanador ¿Qué tan complicado ha sido abrirte de una forma tan vulnerable ante el público?
N: ‘Kappa’ es el inicio de un proceso sanador en el que hablo del duelo. Todo el EP nace a partir de una experiencia personal que me hizo cambiar el rumbo creativo. Este primer sencillo representa ese momento en el que te das cuenta de que algo ha cambiado y que ya no hay vuelta atrás, cuando empiezas a hacerte preguntas, a buscar señales, a intentar entender qué pasó o qué no viste. Abrirse de esta forma no es fácil, porque hay cosas que incluso te da vergüenza contar cuando son tan íntimas. Pero al mismo tiempo, hacerlo sin filtros es una manera de abrir una puerta a la fragilidad. Creo que a todos nos pasan cosas que no esperamos, y compartirlas ayuda. De hecho, a raíz de la canción, muchas personas me han escrito diciendo que se identifican completamente, y eso también es parte del proceso sanador: darte cuenta de que no estás sola.
Justo esa conexión con el público es muy poderosa ¿También ha sido terapéutico para ti ver esas reacciones?
N: Muchísimo. Sobre todo porque el EP también toca temas como el engaño, que muchas veces se viven desde la vergüenza. A veces te cuesta incluso decir “me han engañado” y encima te auto culpas. Entonces, poder hablar de esto abiertamente es una forma de romper ese tabú, de normalizarlo. Nos puede pasar a todos y no es culpa de quien lo sufre. Ver que la gente lo comparte, que lo entiende y que se siente acompañada, también me ayuda a mí a sanar.
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En redes sociales también compartes mucho de tu proceso y mencionas que la música es tu principal vía de escape. ¿Qué otras formas tienes para desconectar?
N: La música es la más importante para mí, la más íntima, pero tengo la suerte de disfrutar muchas otras cosas. La naturaleza, por ejemplo, me ayuda muchísimo, al igual que leer o simplemente escuchar música tranquila. Al final, creo que nunca escapamos realmente de nosotros mismos, porque siempre vamos con lo que somos y con lo que sentimos. Más que escapar, busco evadirme a través de otras historias, otros mundos, otras realidades que me permitan abrir la mente, cambiar la perspectiva y evolucionar. Para mí, la cultura en general es una herramienta muy poderosa para sanar.
Llevas ya una década de carrera solista ¿Cómo has vivido este camino y su evolución?
N: Ha sido un proceso muy interesante. Empezar un proyecto en solitario siempre da vértigo, porque ya no tienes una banda que te respalde y todas las decisiones pasan por ti. Pero he tenido la suerte de rodearme de productores y profesionales muy sólidos que me han acompañado en todo momento. Siempre he tenido claro que prefiero crecer poco a poco, construir algo sólido con el tiempo, en lugar de tener un éxito inmediato que luego no tenga continuidad. La pandemia fue un momento complicado porque frenó todo justo cuando habíamos invertido mucho en el proyecto, pero también me dio espacio para reflexionar. Ahora siento que este EP es un nuevo comienzo desde un lugar más maduro, con una visión más clara. La música es constancia, es “picar piedra” todos los días, y esa es la mentalidad con la que sigo.
Has colaborado con artistas importantes de España como Iván Ferreiro o Santi Balmes ¿Cómo han influido en esta nueva etapa?
N: Muchísimo. He tenido la fortuna de trabajar con personas a las que admiro profundamente. Iván Ferreiro, por ejemplo, ha sido un referente para mí desde que era adolescente. Tanto él como Santi, además de ser grandes artistas, son personas muy generosas y con una forma muy especial de entender la música. Aprendes mucho simplemente observando cómo componen, cómo trabajan y cómo se relacionan con su arte. Sin duda, su influencia sigue muy presente en mi forma de crear.
¿Está México en tus planes a corto o mediano plazo?
N: Sí, totalmente. Estamos hablando con el equipo para poder ir en 2027 y presentar el EP allá. Me hace mucha ilusión porque nunca he tenido la oportunidad de ir a México, pero sé que hay gente que escucha mi música y que conecta con lo que hago. Tengo muchas ganas de conocer el país, de tocar en directo y de compartir con el público.