Odisseo presentó la noche del 4 de noviembre por primera vez en directo y de principio a fin ‘Decena Trágica’, su más reciente producción discográfica, en un show especial realizado en House of Vans. El quinteto aprovechó este encuentro para reencontrarse con sus seguidores después de varios meses sin tocar en vivo y, además, consentirlos con algunos de los temas que forman parte de sus anteriores producciones. En entrevista con DIARIO DE MÉXICO antes de subir al escenario, nos cuentan acerca de su nueva era musical.
¿Cómo se sienten en estas horas antes de estrenar un nuevo material frente a sus fans, especialmente con este primer encuentro?
Juan Pablo: Pues la verdad, bastante contentos. Ya tenía un rato, si bien no son tantos meses, me parece que son como cinco o seis que no hacíamos un show. Habíamos estado trabajando con la grabación del disco y con el desarrollo visual y gráfico de todo este lanzamiento, pero no habíamos estado juntos ensayando ni nada, y ahorita sí es mucha la emoción.
Es una parte bien importante para nosotros hacer el show en vivo. También es otra etapa muy linda grabar y componer, pero sí es necesario esto: sentir los nervios, volvernos a ver, reencontrarnos con esa gente que nos espera. A mí me da un poco de temor, no como que se fueran a olvidar de nosotros ni nada por el estilo, pero sí como sentirte frío, como sentirte fuera de forma al regresar a los escenarios.
Pero ahorita que estábamos en la prueba de sonido se siente otra vez como estar como pez en el agua, entonces muy contentos. Como si no hubieran pasado estos seis meses.
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Y precisamente es la primera vez que graban fuera de México. Fueron a Sonic Ranch (Tornillo, Texas), que es un lugar que me han contado que es muy mágico. ¿Cómo fue esta experiencia? ¿Desde dónde toman la decisión de ir para allá a grabar y cómo fue el proceso?
Rodolfo Guerrero: Estuvimos cerca de semana y media. Fuimos allá porque estábamos buscando una atmósfera diferente para este disco. Queríamos grabar todos juntos, queríamos también quitarnos de encima todas las distracciones del día a día que todos tenemos y ponerle foco a este nuevo disco.
Ya evaluando todas las opciones que había para ir a grabar, Sonic Ranch es Disneylandia para los músicos. Están todos los instrumentos que quieras, no solamente instrumentos, hay muchas herramientas para grabar. Creo que el mismo hecho de encerrarte en medio del desierto te enfoca. No hay otra cosa que hacer más que despertar, grabar, dormir; esa es tu agenda en esos días.
Y creo que estuvo chido, creo que sí se siente como una vibra muy de banda, una armonía entre todo lo que hacemos nosotros. Creo que fue una gran decisión ir para allá.
¿En algún punto sintieron complicado el aislamiento?
Manuel Uribe: Pues yo siento que no, no fue complicado, porque ya era como un plan que teníamos armado desde varios meses antes. Yo creo que más bien fue como muy intencional alejarnos de la rutina y todo eso, y creo que fue mucho mejor para el proceso creativo, como no pararlo.
Cuando estás grabando en la ciudad o en otros lugares, como que dedicas unas horas del día para eso y el resto del día regresas a tu casa y haces otra cosa. El estar todo el tiempo encerrados creo que nos ayudó mucho más para el proceso creativo, para que estuviéramos más enfocados, para tener también como, no sé, ganas de regresar en procesos que tal vez no quedábamos tan contentos, ¿sabes?
Yo creo que al final del día nosotros sabemos en qué estamos. Sabemos que a veces toca irnos un rato, y tampoco creo que sea así sufrimiento. Te encuentras cosas bien padres y es bien divertido poderte aislar en un lugar así.
Lanzaron un álbum en una época en la que también están muy presentes los EPs y los sencillos. ¿Qué tan complicado es hacer un lanzamiento así cuando la industria está cambiando constantemente? ¿En algún momento dudaron de sacar un álbum completo o pensaron hacerlo más corto?
Daniel León: Pues no. Fíjate que en los últimos cinco o seis años sí notamos, y nosotros también fuimos parte de ese movimiento de la industria, de sacar sencillo tras sencillo y después recopilarlos en un álbum al final del ciclo.
Esta vez no queríamos hacer eso. Queríamos salirnos un poco del molde porque creíamos que la obra que acabábamos de grabar tenía que ser escuchada en su totalidad, sin distracciones previas, sin que nosotros marcáramos la brújula de hacia dónde iba a ir el disco con algún sencillo.
Entonces tomamos la decisión de lanzarlo completo, sin ningún sencillo y sin ninguna pista de cómo iba a sonar el álbum.
Creo que funcionó. Todavía no acabamos de evaluar los resultados, pero hasta el momento, por lo que hemos visto en estas últimas tres semanas, creo que la gente está arropando el álbum completo y eso es una buena señal para nosotros.
Lo que pretendemos con cada álbum es que la gente sí tenga una identificación con esta etapa de la banda. Al igual que nosotros, como somos fans de otros artistas, nuestra vida la vamos midiendo por los discos que ellos van sacando. Yo me acuerdo de tal disco, de tal banda, de tal año.
Creo que con Odisseo sucede lo mismo. También queríamos que con este álbum de 2026 la gente que apenas llega a él por primera vez, o que se acerca a Odisseo gracias a este álbum, pues les sea algo importante.
Y creo que cuando lo haces sencillo tras sencillo se va perdiendo la esencia artística de lo que nosotros estamos proponiendo en el disco. Entonces ese fue el porqué lo hicimos así y estamos contentos de que ese formato también lo estamos trayendo al show.
Estamos tocando por primera vez un álbum completo. Nunca lo habíamos hecho en el pasado, entonces nada más estamos cambiando las reglas de nuestro propio juego.
Y hablando de cambiar las reglas, ¿Cuáles son los no negociables de Odisseo?
Juan Pablo: Pues yo creo que la convivencia es como que eso no puede cambiar. Si le movemos alguna pieza de eso, creo que puede alterar demasiado nuestra forma de llevar la música en la composición y en el escenario.
Nos ponemos días para ensayo, también cuando venimos a tocar procuramos estar tiempo antes como para convivir. Somos personas que cada uno tiene sus ocupaciones, su vida personal.
Ya no somos chavitos, entonces ya hay familia, trabajo y cosas de por medio. Cuando estamos juntos es como el espacio y el tiempo para que la banda funcione, entonces eso no es negociable.
Los viajes a veces en la camioneta son estresantes, pero necesarios para que nos la pasemos bien. Entonces con el paso de los años creo que eso se va haciendo más valioso cada vez.
Cierran el año presentando este disco en House of Vans y en el Estado de México la próxima semana ¿Para 2027 tienen planeado llevar 'Decena Trágica' fuera del país?
Rodolfo Guerrero: Pues primero queremos llevar este álbum a todas las plazas donde nos están pidiendo aquí en México. Queremos regresar también a Estados Unidos, estamos en eso, y pensando en cuál es el lugar más importante donde podremos presentar este disco aquí en México el próximo año. Todavía se está definiendo la gira, pero todo va a suceder en 2027.
Daniel León: Queremos hacer énfasis en que estos shows, en específico el del día de hoy, es un regalo para la gente.
Queríamos que la primera vez que se escuchara este disco fuera en un evento gratuito, que estuviera quien se lo mereciera, porque obviamente fue muy difícil conseguir estos accesos. Se acabaron en un minuto, muy sorpresivo para nosotros.
Y la gente que va a estar hoy aquí en House of Vans, la neta, qué chido, felicidades, pero tienen que tomarlo así, como un regalo de parte de Odisseo hacia ellos, porque les debemos demasiado en nuestra carrera.
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